REY LEAR, XX FESTIVAL DE TEATRO DE OLITE

REY LEAR, DE WILLIAM SHAKESPEARE

Carmen Gallardo como Rey Lear

El Rey Lear llegó al escenario de La Cava de Olite de la mano de Atalaya Teatro, en una noche fresca y de viento insistente que promovió las primeras ventas de mantas con el logo del festival de la presente edición. No estaremos nunca en el festival de teatro de Olite si no aparecen en alguna ocasión las ya famosas mantas teatreras por la platea.

El Rey Lear, considerada una de las obras cumbres del dramaturgo inglés William Shakespeare, llegó en esta ocasión con una adaptación mucho más fiel a la original que la que tuvimos ocasión de presenciar el pasado año venido desde el otro lado del Atlántico, en la recordada La fiesta del Viejo, de la mano de la compañía argentina Indigo Producciones. Si en aquel entonces no se encontrábamos ante una actuación muy libre y contextualizada en la época actual, en mitad de un club prestigioso con banderines y confetis, en esta ocasión el director nos conduce hasta un reino medieval buscando la tradición del texto. En él, un rey decide repartir su reino entre sus hijas y pide como condición para hacerlo que estás muestren a todos el amor que hacia su padre sienten. Las dos mayores se entregan en halagos hacia su progenitor y consiguen su pretensión, pero la más pequeña Cordelia, se muestra sincera y duda de la veracidad de los sentimientos de sus hermanas hacia su padre, creyendo que sus palabras son fruto del anhelo de posesión del trono. El rey, que esperaba nuevos halagos por parte de la menor de sus vástagas, se enfada con ella y la castiga, negándole lo que le pertenece y desterrándola. Se comporta de este modo como un rey tirano, acostumbrado a que cualquiera de sus decisiones se convierta en ley sin que nadie la refute.

A partir de entonces se sucederá una serie de intrigas protagonizadas por las hijas del Rey Lear, que harán ver al monarca cuán errado estuvo en su primera decisión, pero para entonces será ya un hombre viejo y desgastado por el poder y el peso de la culpa por haber castigado a la hija inocente. Pasará del absolutismo al patetismo y a la pérdida de la cordura, lo que supone un grandísimo esfuerzo para quien ose enfrentarse a su papel sin caer en lo forzado.

Se trata de una propuesta muy bien trabajada desde el punto de vista técnico, ya que la luz cae sobre los actores de una manera medida y crea juegos de sombras sobre los rostros de los personajes en los momentos adecuados. Además, el vestuario define muy bien a los protagonistas, ya que reserva las mejores telas para el rey sus hijas y la corte, y viste de lienzos más bastos a los personajes procedentes del vulgo.

Huelga decir que el trabajo actual alcanza un nivel muy notable en todo el elenco, y fruto de ello son las buenas críticas con las que la compañía desembarcó en Olite. Destacan los coros que interpretan diferentes pasajes cantados y conducen al espectador de una escena a otra, moviendo ellos mismos las mesas con las que componen, según su orden, posición y superposición, los diferentes ambientes con las que contextualizan las escenas.

Carmen Gallardo realiza una interpretación del Rey Lear de una grandísima profundidad, memorable, ya que es capaz de dotar al personaje de esa variedad de matices que es imprescindible para comprender a esta enorme figura protagonista, tan compleja, ideada por el bardo de Stratford-Upon-Avon.

Añadir también, por el magnetismo de su acertada dosificación en la declamación del texto, de sus silencios y su gestualidad, el papel realizado por Lidia Mauduit con su Bufón,contándole al rey las verdades del barquero y enfrentándole a su propio reflejo. Sublime.

Ricardo Iniesta en su labor de director y todo su equipo han conseguido un Rey Lear muy potente y redondo, y se ha convertido por méritos propios en una de las obras más aclamadas del teatro de Shakespeare de los últimos tiempos realizada en España. El público de Olite se percató del buen trabajo realizado por esta compañía andaluza y les recompensó con una merecida y larga ovación en su despedida triunfal.

Vendrán otros años, no nos cabe duda.

REPARTO

Carmen Gallardo

Joaquín Galán

María Sanz

Raúl Vera

Elena Aliaga

Silvia Garzón

Lidia Mauduit

José Ángel Moreno

Javi Domínguez

EQUIPO ARTÍSTICO

Dramaturgia y dirección: Ricardo Iniesta

Composición y dirección musical: Luis Navarro

Dirección coral: Lidia Mauduit y Marga Reyes

Taller coral: Laboratorium Piesni

Espacio escénico: Ricardo Iniesta

Escenografía: Ricardo Iniesta

Texturización escenografía: Ana Arteaga

Vestuario: Carmen de Giles / Flores de Giles

Maquillaje y peluquería: Manolo Cortés

Construcción escénica Sergio Bellido

Coreografía: Juana Casado 

Ayudante de dirección: Sario Téllez

Asistente de dirección: Rocío Costa

Diseño de iluminación y coordinación técnica: Alejandro Conesa

Espacio sonoro: Emilio Morales

Administración: Rocío de los Reyes

Distribución: Victoria Villalta

Producción: Mª Paz López Millón

Comunicación: Blanca Sanz

Secretaría: Macarena Gutiérrez

Rey Lear es una producción de Atalaya

Más información: www.atalaya-tnt.com

Redacción y Fotografía
Santiago Navascués

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